1948-1951 — учился в Бакинском музыкальном училище

1951 — семья переехала в Ереван, где Авет продолжил музыкальное образование в Музыкальном училище им. Р. Меликяна

1952-1957 — учился в Ереванской Государственной Консерватории им. Комитаса (ЕГКК) (проф: Э. Мирзоян)

(1963-1967) — совершенствовался в аспирантуре ЕГКК (проф: Э. Мирзоян)

1960-1963 – секретарь Союза композиторов АССР (СКА)

1963-1965 — заместитель председателя правления СКА

1970-1974 — работал в Министерстве культуры АССР

1970 — преподавал ЕГКК

1978 – доцент ЕГКК

1980-х — переехал в село Айраванк, на западном берегу озера Севан, где на вершине холма построил дом по своему собственному проекту, и где на берегу Севана, он полностью отключался от мирской суеты и всецело посвящал себя творчеству.

1983 — профессор кафедры композиции консерватории ЕГКК

1986 — секретарь правления СКА

1990-е — установил тесные творческие связи с немецкой музыкальной культурой, особенно в городе Галле

1992-1993 — вел мастеры-классы в Уральской консерватории (Екатеринбург). Свердловская филармония провела два фестиваля его музыки «3 вечера с Аветом Тертеряном» (декабрь 1994) и «Линии Авета Тертеряна» (май 2002)

Последний годы прожил в Берлине (Германия)

Музыка Тертеряна не разнообразна. Он наиболее известен своей симфонической музыкой. Его симфонии, с их большой новаторской смелостью и оригинальным использованием монодий армянской духовной музыки, явились новым словом не только в армянском композиторском искусстве, но и в советской и мировой музыке (использовал в некоторых симфониях дудук, зурну, тар и другие инструменты)

Тертерян был симфонистом по своему музыкальному мышлению. В своих симфониях он как бы пытался дать соотношение макро и микрокосмоса, то есть положение наименьшего и самого большого миров по отношению друг к другу, положение человека, его чувств на этом вечном пути.

 

Симфонии.

Написал 8 симфоний, используя современные стили письма: алеаторику, атональность, использование механических средств записи и др.

1-я симфония. (1969)
Принципами своей концепции и реализации он открыл уникальный путь в армянской музыке. Симфония написана для необычного оркестрового состава: духовых инструментов, различных ударных инструментов, органа и бас-гитары. Используемые выразительные средства создают необыкновенное звучание.

 

2-я симфония (1972)
Написано для большого оркестра, мужского голоса и смешанного хора. Драматургический центр 2-й симфонии уже включал взгляд на прошлое, настоящее и будущее.

 

3-я симфония (1975)
Здесь он ввел в состав оркестра зурну и дудук. Эта симфония представляет собой комплекс размышлений о тщетности человеческой жизни, вечном вопросе быть или не быть. В этих трех симфониях он сохранил трехчастную и четырехчастную структуру.

 

4-я симфония (1976)
Тертерьян применил принцип алеаторики, согласно которому длительность звуков, динамика во время исполнения определяется дирижером. Такой звуковой строй имеет 4-я симфония, где сливаются краеугольные камни, открывающие путь четвертнотональной музыке, современным временным установкам. Именно в этой симфонии Тертериан переходит ту линию, которая была направлена ​​Малером и его преемниками. По мнению композитора, в 4-й симфонии радикально меняется звуковое различие времени и пространства. 4-я симфония стала той границей, где впервые слышна вибрация Вселенной.

 

5-я симфония (1978)
Одночастная. Написанна для симфонического оркестра, кяманчи и колоколов. В этой симфонии звучание кяманчи контрастирует со звучанием симфонического оркестра. Структурной основой симфонии является многослойная полифония: интервал, аккорд, кластер, магнитная лента и ритм. Симфония по своей структуре представляет собой фугу. Ритмический слой развивается очень интересно. Композитор создал особую ритмическую формулу, развивающуюся подражательным путем.

 

6-я симфония (1981)
Написанная для камерного оркестра и камерного хора, посредством фонограммы воспроизводится также звучание большого симфонического оркестра. Драматургия основана на ударах там-тама. Звуки струнных, валторны, цимбал, флейты, кларнета сливаются со звоном колоколов и хоралом. Хор поет армянский алфавит, где соло тенора отличается аскетической сдержанностью. В этой симфонии сливаются восток и запад. 6-ую симфонию автор назвал космической мессой, где композитор затрагивает идеи жизни, смерти и рождения. Именно в этой симфонии звук приобретает значение абсолютного символа.

 

7-я симфония (1987)
Написана для симфонического оркестра, соло бубна и магнитофона. Эта симфония начинается с литургической прелюдии. В 7-й симфонии Тертерьян возвращается от творческого земного существования к человеку, к реальности существования, в которой победителем является разум.

7-я симфония – самая автобиографичная.

 

8-я симфония (1989)
Одночастная. Инструментальный состав необычен: большой симфонический оркестр, 2 женских голоса (сопрано и альт) и 2 сопрано, синтезатор, колокольчики и магнитофон. В этой симфонии Тертерян использует всю тембральную мощь голоса, от звука, вызывающего тревогу и раздражение, до звука исключительной красоты.

 

Оперы.

«Огненное кольцо» (1967)
Он «отклонился» от устоявшегося представления о традиционной форме оперы в национальном искусстве, сумев создать свой стиль, гармонические средства, характерные для современного мышления, эссе, характерное для ораторического стиля.

«Землетрясение» (1984)
По роману Г. фон Клейста. Авторы либретто – А. Тертерян и Г. Стехер. Многослойная структура оперы характеризуется сверхнапряженным психологическим процессом, нетрадиционным способом характеристики событий, приобретающим ораторские черты особенно в хоре. Вся опера написана в речитатвном стиле, в жанре псалмов. Действие оперы происходит в средние века в 1647 году. и отсюда важность духовной музыки. Музыкальный язык оперы основан на кварто-квинтовых аккордах армянской монодической музыкальной гаммы.

 

Другие произведения.

1948 — «Соловей и роза». Для голоса в сопровождении фортепиано. Стихи А. Пушкина. Посвящение «А. Арутюнян».

1950 — Прелюдия для фортепиано.

1951 — Пьеса для скрипки и фортепиано. Посвящение «Георгию Аджемяну».

1953 — «Днепр». Для бас-баритона в сопровождении фортепиано. Слова Т. Шевченко. Русский перевод М. Исаковского, армянский перевод А. Погосяна.

1953 — «Одинокое дерево». Для четырехголосного хора a cappella. Слова О. Шираза.

1954 — Пьеса для виолончели и фортепиано. Посвящение «Медее Абрамян».

1954 — «Каждую ночь в моем саду». Для голоса в сопровождении фортепиано. Слова А. Исаакяна.

1954 — «Ивушка». Для сопрано в сопровождении фортепиано. Слова А. Исаакяна.

1955 — Соната для виолончели и фортепиано. В трех частях.

1956 — «Как здесь хорошо». Экспромт для голоса в сопровождении фортепиано. Слова А. Толстого.

1957 — «Перебирая даты». Для сопрано в сопровождении фортепиано. Слова С. Щипачева.

1957 — «Позови, я приду». Для тенора или сопрано в сопровождении фортепиано. Слова О. Шираза.

1957 — «Родина». Вокально-симфонический цикл для сопрано, баритона и симфонического оркестра.

1958 — «Песни». Для хора в сопровождении духового оркестра. Слова Э. Манучаряна. Посвящение «Воспитанникам музыкальной школы-интерната».

1959 — «Эстрадная песня». Для голоса в сопровождении эстрадного оркестра.

1960 — «Революция». Вокально-симфонический цикл для сопрано, баритона и большого симфонического оркестра. Слова Е. Чаренца. В пяти частях.

1962 — «Приди». Для голоса в сопровождении эстрадного оркестра. Слова В. Арутюняна.

1962 — «Голубые глаза». Для голоса в сопровождении эстрадного оркестра. Слова О. Гукасяна.

1963 – Квартет № 1. Для двух скрипок, альта и виолончели (До мажор). В двух частях. Посвящение «Ирине Тиграновой».

1963 — «Ты знаешь одна». Для голоса в сопровождении эстрадного оркестра. Слова О. Гукасяна.

1964 — «Иди, потанцуем». Слова О. Шираза (части 1, 2, 3, 5) и О. Туманяна (часть 4). В пяти частях. Посвящение «Эдварду Мирзояну».

1964 — «В поле золотом». Для баритона в сопровождении фортепиано. Слова О. Шираза.

1964 — «Быть может, завтра». Для голоса в сопровождении эстрадного оркестра. Слова А. Вердяна.

1964 — «Я жду опять тебя». Для голоса в сопровождении эстрадного оркестра. Слова А. Вердяна.

1964 — «Осенний блюз». Для голоса в сопровождении эстрадного оркестра. Слова А. Вердяна. Посвящение «Яр-Кравченко Анатолию Никифоровичу».

1965 — «Колыбельная моему городу». Для голоса в сопровождении эстрадного оркестра. Слова А. Вердяна.

1965 — «Не верю я!». Для голоса в сопровождении эстрадного оркестра. Слова А. Вердяна.

1967 — «Огненное кольцо». Опера в двух действиях, восьми картинах. Либретто В. Шахназаряна по мотивам повести Б. Лавренёва «Сорок первый» и стихов Е. Чаренца.

1967 — «Шаракан». Для смешанного хора и симфонического оркестра (фрагмент из оперы «Огненное кольцо»).

1967 — «Откуда знать тебе». Для голоса в сопровождении эстрадного оркестра. Слова А. Вердяна.

1968 — «Женщине с зелеными глазами». Для меццо-сопрано в сопровождении фортепиано. Слова Г. Эмина (перевод Е. Евтушенко).

1968 — «Эстрадная песня». Для голоса в сопровождении эстрадного оркестра.

1969 – 1-я симфония. Для медных, ударных, фортепиано, органа и бас-гитары. В четырёх частях. Посвящение «Тертеряну Рубену Борисовичу».

1972 – 2-я симфония. Для большого симфонического оркестра, мужского голоса и смешанного хора. В трех частях. Посвящение «Тертерян Кармен Иосифовне».

1972 — Симфоническая картина № 1. Для большого симфонического оркестра.

1974 — «Фанфары». Для духовых и ударных инструментов.

1974 — Музыка для двух фортепиано, трубы, ударных и скрипок. В четырёх частях.

1975 – 3-я симфония. Для большого симфонического оркестра, дудуков и зурн. В трех частях. Посвящение «Тертеряну Герману Рубеновичу».

1975 — Симфоническая картина № 2. Для большого симфонического оркестра.

1975 — Музыка для духовых и ударных инструментов, органеллы и двух фортепиано.

1976 – 4-я симфония. Для большого симфонического оркестра. Посвящение «Давиду Ханджяну».

1977 — «Гимн». Кантата для смешанного хора и симфонического оркестра. Слова Г. Эмина.

1978 – 5-я симфония. Для большого симфонического оркестра, каманчи и больших колоколов (звонницы). Посвящение «Геннадию Рождественскому».

1979 — «Монологи Ричарда III». Балет в двух частях. Либретто Р. Капланяна и В. Галстяна по трагедии У. Шекспира «Ричард III».

1981 — 6-я симфония. Для камерного оркестра, камерного хора и девяти фонограмм с записью групп большого симфонического оркестра, хоров, клавесинов, колокольного перезвона. Посвящение «Тиграновой Ирине Георгиевне».

1981 — «Резвятся мальчик с девочкой». Романс для голоса в сопровождении камерного оркестра. Слова А. Исаакяна.

1984 — «Землетрясение». Опера в двух частях. Либретто Г. Штехер и А. Тертеряна по мотивам новеллы Г. фон Клейста «Землетрясение в Чили» (на немецком языке).

1985 — Хор a cappella. Для четырехголосного хора.

1987 – 7-я симфония. Для большого симфонического opкестра, дапа и магнитофонной записи. Посвящение «Александру Лазареву».

1989 – 8-я симфония. Для большого симфонического оркестра, двух голосов (сопрано) и фонограмм. Посвящение «Мураду Аннамамедову».

1991 — Квартет № 2. Для двух скрипок, альта и виолончели.

1994 — Девятая симфония (неоконченная). Для большого симфонического оркестра, хора и магнитофонных записей.

 

Музыка к фильмам.

1973 — «Хроника ереванских дней». Художественный кинофильм. Режиссёр Ф. Довлатян. Производство киностудии «Арменфильм» им. Амо Бекназаряна.

1985 — «Всадник, которого ждут» («Господин разбойник»). В соавторстве с В. Рубашевским. Художественный телефильм в двух сериях. Режиссёр Д. Кесаянц.

 

Музыка композитора используется в фильмах:

1988 — «Наш бронепоезд» (реж. М. Пташук, Минск, Белоруссия)

1988 — «Толкование снов» (реж. Л. Саакянц, Ереван, Армения)

1989 — «По творческой биографии Э. Неизвестного и музыке А. Тертеряна» (реж. В. Бондарев, Москва, СССР)

1990 — «Враг народа — Бухарин» (реж. Л. Марягин, Москва, СССР)

1991 — «Путь царей» (реж. Е. Шифферс, Ленинград, СССР)

1991 — «Возвращение на обетованную землю» (реж. А. Хачатрян, Ереван, Армения)

1992 — «Глас вопиющий» (реж. В. Чалдранян, Ереван, Армения)

1993 — «Старые боги» (реж. А. Каджворян, Ереван, Армения)

1993-1995 — фильмы режиссёра и журналиста Ц. Паскалевой о событиях в Нагорном Карабахе

1994 — «Последняя станция» (реж. А. Хачатрян, Ереван, Армения)

1996 — «Отче наш», (реж. А. Каджворян, Ереван, Армения)

1996 — «Хлеб ярости» (реж. А. Каджворян, Ереван, Армения)

2002 — «На пороге» (Армения, короткометражный)

2003 — «Документалист» (Армения)

2009 — «Становление» (реж. Г. Арутюнян, Ереван, Армения), «На границе» (реж. А. Хачатрян, Ереван, Армения)

2009 — «Граница» (Армения, Нидерланды, документальный)

2010 — «К Арарату» (реж. Т. Хзмалян, Ереван, Армения)

2014 — «Бесконечное бегство, вечное возвращение» (Армения, документальный)

Роль в фильме

1991 — «Глас вопиющий» — эпизод

1962 — Премия на Всесоюзном конкурсе молодых композиторов

1972 — Заслуженный деятель искусств Армянской ССР

1977 — Государственная премия Армянской ССР

1984 — Народный артист Армянской ССР

1991 — Народный артист СССР